المدونة التالية
كافة المدونات

الباروك

سبتمبر 29th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

الأدب والفن الباروكيLetteratura e arte Barocca  
ترجمة سعاد خليل
ماذا تعني كلمة باروكي ؟
الأدب الباروكي يمثل فترة زمنية لطراز فني في العصر الباروكي ، وذلك كإظهار لحركة زائدة وميل لوضع أشياء وتفاصيل توحي بطابع درامي ووجود توتر وعمل خارج عن المألوف في كثير من  الزخرفة ، وهذا النمط يوجد في الرسم والأدب والموسيقي ، وقد بدأ تاريخ هذا الأدب والفن في نصف القرن الخامس عشر والسادس عشر وذلك بمدينة روما في ايطاليا وشمل أيضا كتابا وأدباء ، ومصطلح باروك Barocco ظهر للمرة الأولي في القرن السابع عشر وحمل المصطلح مدلولا سلبيا علي الفن التشكيلي والعمارة في القرن السابع عشر والثامن عشر،  وذلك عندما تكون اللوحة أو المنحوتة خارجة عن القواعد الكلاسيكية وناتجة عن انسياق الفنان لمزاجه، باختصار باروك هو مصطلح مستعمل في فن العمارة والتصوير اي معناه الحرفي بشكل غريب غير متناسق .
ويرجع الباحثون الأسباب نحو التحول للسنين والي التغير في الأحوال الاقتصادية والاختراعات التكنيكية والميكانيكية الجديدة والاكتشافات الجغرافية مما أسفر عن تأثير كبير في عقلية شعوب أوروبا ،وكما ذكرنا أن هذا الفن ظهر أول مرة في روما وقد تميز هذا افن بالفخامة وملما بالتفاصيل المثيرة ،وفي القرن الثامن عشر تطور هذا الفن وجمع كل أثار فن القرن من عمارة ، وتصوير  ، ونحت ، فاخذ أسلوبا أكثر ملائمة وخصوصية ويسمي بفن الروكوكو ، وكانوا الفنانون الباروك مغرمون بالجوانب الحسية للأشياء وكانت ايطاليا وعاصمتها روما في القرن السابع عشر هي المركز الرئيسي للنشاط الفني الكبير وكانت أهم مصدر للفنون في أوروبا .
إجماليا كلمة الباروك تعني الأسلوب ومدي علاقته بالاتباعية .وبمعني أخر المفهوم الفكري كنظام جديد.
الباحث الفني السويسري هنريك ولفيرHeinrivh Walffin قدم في كتابه ( النهضة والباروك )
Renaissance und Barock 1888نظرة جديدة حول الباروك للفنون التشكيلية حيث يوضح في كتابه إن فنون الباروك وجدت في القرن السابع عشر في فرنسا كزخرفة مبهرجة شاذة.
ويعتبر الايطالي أنبالي كراشي هو الذي أسس الذوق الايطالي الباروكي في تزيين الأسقف بالأشكال الفخمة وكذلك  Michelangelo di  Caravaggio , Pietro Bernini وبرنيني من اشهر فناني الباروك الذي صور عدد كبيرا من اللوحات وكذلك موضوعات أسطورية وتكوينات زخرفيه لأشكال ذات دلالة دينيماكية وفي نفس الفترة كان الهولندي فرمبرانت يستخدم تأثيرات الضوء والألوان بكل حرية ، وفي اسبانيا أيضا كان هيكو فيلا زكويزوهو اشهر الفنانين في ذلك الوقت والعديد من الفنانين في روسيا والبرازيل وكل هؤلاء كانت أعمالهم تشترك في ظهورها في القرن السابع عشر .
اما فن النحت فقد تميز بميل شديد للحركة للمزج بين الفراغ والكتلة ن لقد استعمل الفنانون المعماريون مفهوم يحمل طابعا انفعاليا يهدف تحريك مشاعر المشاهد لأعمالهم الخيالية وفصاحة الرقة الحسية والخداع البصري فشرعوا في زخرفة أسقف أبهاء القصور والمعمار المجسم والتماثيل والمشاهد المصورة والمنظور الخادع واستعملوا المواد المختلف

المزيد


نوفمبر 1st, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

 

Tour Eiffel                       برج أيفل (غوستاف أيفلGustave Eiffel )
ترجمة سعاد خليل
يعتبر من أشهر المعالم في باريس ، وهو معروف في كل العالم شعار للمدينة ولفرنسا ،سمي علي اسم مصممه جوستاف ايفل Gustave Eiffel فهو من صمم الهيكل الداخلي لتمثال الحرية ، هذا المعلم يستقبل كل سنة خمسة مليون ونصف من السياح إنه برج ايفل في باريس .
برج ايفل سمي علي اسم صانعه ومشيده ،لنتعرف علي غوستاف أيفل صاحب هذه الفكرة والتصميم من خلال تلخيص بسيط .
ولد المهندس غوستاف أيفيل في الخامس عشر من ديسمبر سنة 1832 في مدينة Digioni  بفرنسا ، متخصص في الهياكل المعدنية   تميز بتصميميه لبرد ايف سنة 1887-89.
واشتهر أكثر بإعطاء اسمه إلي هذا البرج ،وكلف بتصميم هيكل تمثال الحرية المشهور بأمريكا ، وهو عمل لفدريك برثولدي Frédéric Auguste Bartholdi ;الذي اهدي للولايات المتحدة الامريكة بمناسبة مئوية عيد الاستقلال .
في سنة1885 دعي غوستاف لتصميم Ferdinand de Lesseps  قناة باناما إلا أن الفكرة فشلت بسبب صعوبات مالية ،أدت إلي انتحار مصرفي فرنسي وهو الممول ، وعدة متاعب لايفل نفسه، حيث تم استدعائه إلي المحكمة الفرنسية .
توفي غوستاف ايفل في باريس يوم السابع والعشرين من ديسمبر سنة 1923 ، ويجد في البرج الذي حمل اسمه وبالتحديد في الفضاء الذي كان يستخدمه كاستديو : تمثال من الشمع يجسد شخصيته (ايفل .)
 إضافة إلي هذا البرج فان غوستاف ايفل صمم الهيكل لتمثال الحرية بنيويورك كما ذكر واستعان به في العديد من الأماكن وخصوصا في أمريكا اللاتينية مثل (Palacio de Hierro ) في المكسيك والسوق الشهير في البرازيل (Adolpho Lisboa a Manuas ) غوستاف صمم عدة أعمال منها كنيسة القديس سبستيان في مانيلا بالفلبين San Sebastiano , Manila  والبيت الحديدي بالبيرو Maison de Ferro Perù مكتب البريد الرئيسي مدينة Ho Chi Minch ، وعدة مواقع في فرنسا ، وفي الجسور أيضا كانت له تصاميم مثل جسر ماريا بيا بالبرتغال وجسر لونج باين هانوي بفيتنام جسر ايفل بالبرتغال وجسر تيان هو بفيتنام Truong Tien: Vietnam Eiffel; Viana do Castel Portugal .Maria Pia Portugal .Long Bien Vietnam;  وقبة الأرصاد في نيس والسكة الحديدة بالبرتغال وSchelde a Temse  في بلجيكا , وبعض المواقع التي دمرت خلال الحرب العالمية الثانية وهناك عدة جسور لم تترك أي اثر مثل جسر مونخاستاين بسويسرا الذي انهار في الرابع عشر من يونيو سنة 1891 متسببا في موت سبعون شخصا .وجسر جرونا بجوار الأوبرا ببوردو بفرنسا.
منذ مائة وعشرون عاما انطلقت ورشة العمل في البرج برئاسة المهندس والمقاول غوستاف ايفل وشركته التي تولت أعمال التصميم والتشييد في بناء اكبر لعبة ميكانو في التاريخ ،لقد قام غوستاف بتصميم هذا البرج ليكون مدخلا مميزا للمعرض الدولي سنة 1889 في باريس ،
اعلي ارتفاع في باريس يصل إلي ثلاثمائة وأربعة وعشرين مترا ،بدا في السادس والعشرين من يناير 1887واستمر لمدة ستة وعشرين شهرا شارك فيها خمسون رساما ومهندسا ليضعوا خمسة ألاف وثلاثمائة تصميم تخطيطي ، سنة 1889 في باريس الذي وافق الذكري المئوية للثورة الفرنسية وقد بين قدرة التقنية الفرنسية آنذاك، ،.خمسون مهندسا وثلاثمائة عامل من الحدادين قاموا ببناء البرج حيث بنيت الأساسات في الأشهر الخمسة الأولي وفي الواحد وعشرون شهر انتهت جميع الأعمال أي افتتح البرج رسميا في السادس من مايو 1889
انبثق في سماء باريس علي ضفة نهر السين هذا الصرح الحديدي بقمته الرشيقة المدببة الشاهقة .انتهي تصميم هذا البرج في 31مارس 1889 وتعتبر هذه المدة قياسية بالنظر إلي الأدوات المتاحة في تلك الفترة مع المقارنة بدقة العمل وضخامته التي تميز بها ، البرج افتتح رسميا في السادس من مايو سنة 1889.أكثر من ثمانية عشر ألف قطعة مختلفة مستخدمة ونصف مليون من البراغي إضافة إلي مليون ونصف مسمار من المسامير المتوهجة ثنائية الربط ويزن اجمالي10.100 طنا ويرتكز علي أربعة أعمدة مكونية بينها قاعدة أبعادها 125،125 مترا اي بمساحة 15،625 مترا مربعا.وكانت أصعب المراحل هي نصب الأضلاع الأربعة بشكل مائل مع إسنادها بعوارض خشبية ووضع الركيزة الأفقية للطابق الأول علي ارتفاع سبعة خمسون مترا ودافع غوستاف ايفل علي جمالية البر

المزيد


الطاوية

أكتوبر 18th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

13)   الطاوية

 

ما هي الطاوية؟ (الدوييز بالصينية الطاويس Daijao) هي أكبر الديانات الصينية القديمة التي لا تزال حية حتى اليوم، وترجع جذورها إلى القرن الثاني قبل الميلاد. كلمة طاو تعني (الهدى) أي الطريق الذي يسلكه أتباع الديانة، واسمهم المهديون أتباع الهدى، وديانتهم الهداية.

وقد ترسخت الطاوية في القرن السادس والخامس قبل الميلاد، وترجع فكرتها إلى العودة إلى الطبيعة، والوقوف سلبياً على الحضارة والمدنية، وجذورها من الثقافة الصينية القديمة، أي أنها تنتسب إلى المعتقدات الصينية. ومن بين كل المدارس الفعلية التي عرفتها بلاد الصين فإن الطاوية تعتبر الثانية من حيث تأثيرها على المجتمع الصيني، بعد الكونفوشيوسية.

هناك بعض التأثيرات من البوذية الصينية، وخصوصاً تشانغ، في العلاج والطب التقليدي الصيني، في السياسة وفلسفة الجمال، وكانت عنصراً أساسياً في الفنون والأحكام العسكرية، وكانت تتوق مع الشرق تجاه المسائل مثل التأقلم وعلم يدرس العلاقات بين الكائنات الحية وبيئتها والتطور الإنساني. وبصورة عامة فإن الطاوية تعرف بأنها طريقة أو أسلوب العيش بصورة هرمونية أو التناغم مع الطبيعية.

النص المقدس الأكثر أهمية في المذاهب الدينية هو دون شك (نظام  الشريعة الطاوية) الكنـز داو، خلال فترة حكم جينJin tang song ، ويعتقد أن لوتس Laotzi المولود في 507 ق.م. هو صاحب مذهب الطاوية، الذي كانت معتقداته -كما ذكرنا- ترجع إلى القرن الثاني قبل الميلاد، وقد وضع كتابه Tao-te-ching ويعني (كتاب طريق القوة) وكتاب الحياة والفضيلة. وحسب ما يقال إنه التقى كونفشيوس، فأخذ عنه أشياء، وخالفه في أشياء أخري. وبعدها ظهر توانغ تو الذي يرجع إلى القرن الرابع ق.م. زاعماً أن لوتس أحد المعلمين السماويين، كما شرح كتاب معلمه لوتس مضيفاً إليه شيئاً من فلسفته.

لقد ظهرت الطاوية في البداية على شكل فكر فلسفي، لكنها تغيرت بعد ذلك إلي ديانة، وأصبح لاوتس Laotzi أحد آلهتها العديدة، وقد نمت الطاوية في منطقة جبال شي شوان قبل غيرها. تؤمن الطاوية بالطبيعة والأسلاف. وفي التاريخ الصيني طوائف كثيرة، ومع التغيرات التاريخية، بقيت طائفتان هما: تشوان وتشنغبي الكبيرتان اللتان تؤثران تأثيراً كبيراً في أبناء قومية هان. وحيث إنه لا توجد قرارات صارمة في الانضمام إليها فإنه يصعب إحصاء معتنقيها، ويعتقد حاليا أنه يوجد في الصين أكثرمن 1500 معبد طاوي.

الطاوية بالمعنى المتداول تشمل تيارين أو مدرستين: الأولى مدرسة فلسفية نشأت في فترة الكلاسيكية لحكم سلالة تشو في الصين، والثانية عبارة عن مجموعة معتقدات دينية، تطورت بعد المدرسة الأولى بخمسمائة سنة. وفي ظل حكم سلالة هان كان يطلق على هاتين المدرستين: الطاوية الفلسفية، والطاوية الدينية، التي نشأت بعد ظهور لوتس بإملاء تعاليمه على أحد المنتسبين إلى المدرسة الأولي. أما كتاب الحياة والفضيلة، المعروف باسم تاوتينغTao teching  فكان أيضا ليضع النظام الديني الطاوي، الذي يضم مجموعة من الأمثال والمواعظ صنفها تشوان في نفس الفترة السابقة تقريباً، أي (القرن الثالث قبل الميلاد)، علي عكس الكونفوشيوسية التي تدعو الفرد إلى الانصياع للنظام التقليدي.

وفي سنة 142م، رغم الطابع الديني وتأثيراته المأخوذة من المعتقدات القديمة للأهالي، الديانة الشمامانية، والكهانة والشعوذة، فقد استطاعت المدرسة الطاوية الفلسفية الحفاظ على نفسها وشق طريق وسط، حيث يتجلى تأثيرها في الثقافة الشعبية الصينية.

في سنة 142 زعم شانغ دولنغ أنه جاءه الوحي من الرب ليحمل تبعات إصلاح الدين الطاوي، وأنه ارتقى وسمي المعلم السماوي. وقاد ذلك التنظيم الذي سار تبعاً لسلالته الذين عرفوا بالمعلمين السماويين. وفي القرن الثاني الميلادي انتشرت الطاوية الشعبية بفضل حركة السلم الكبير (toiping) وكان للمعلمين السماويين دور كبير في نشرها.

للمدرسة الطاوية معانٍ كثيرة:

1-     القوة تؤمن بأن التاو هو الشيء الذي وجد قبل تكوين الكون، وأن التاو هو أصل ين يانغ  Yin yang هو أصل الكون.

2-     الطريقة التي يعمل بها في العالم تتلخص في أن طاو هو أصل الكون، لذا المدارس الطاوية سمت القوانين الكونية بـ (طاو).

3-  الدليل الصحيح للحياة الإنسان، فإن مدارس الفكر الطاوي تعتقد أن الإنسان يجب أن يكون دائماً في حالة اعتدال وتناغم مع الطبيعة، والطبيعية ليست تحت سيطرة أحد سوى الطاو. لذلك سموا الحياة التي ليست في تناقض مع الطبيعة (طاوTao ).

وفي عام 220م زالت أسرة هان، ما أدى إلى انقسام الصينيين إلى ثلاثة أقسام، الأمر الذي أثر على الاختلافات الدينية الإقليمية فيما بينهم. وعقب سقوط أسرة هان، وفي القرنين الثالث والرابع الميلادي ظهرت الطاوية الجديدة. وفي عام 406 و477 م ظهر مصطلح لوهي شنغ، الذي يرجع إليه مفهوم الكنس لجميع الكتب المقدسة الطاوية.

مؤسسو أسرتي تانغ 618 -907 ومينغ 1368-1644 استخدموا النبوءات الطاوية والسحر، وذلك لكسب التأييد الشعبي، وكانت عائلة شانغ الحالية للمعلمين السماويين تدعي أنها من سلالة تانغ طاويلبنغ، وهو المعلم السماوي الأول الذي ظهر في فترة أسرة هان.

لقد مرت المدرسة الطاوية الفلسفية وتطورت أثناء الانتعاش الفكري الذي صاحب فترة حكم سلالة تشو، حيث شهدت تلك الفترة ظهور الكثير من المدارس الفلسفية التي كانت تنافس بعضها، حتى تحظى بشرف تقديم النصائح للحكام في المقاطعات حول الكيفية الأمثل لحياة أفضل، وحتى  يحسنوا تسير الأمور في عالم تتسارع فيه وتيرة التغيرات السياسية والاجتماعية.

يقول مينغ تسي، وهو من أتباع الكونفوشيوسية، في وصفه أنه وأتباعه لن يضحوا ولو بشعرة إذا توجب ذلك لإنقاذ العالم.

تدعو المدرسة الطاوية إلى احترام الذات والانعزال عن الحياة العامة. وقد تفرعت هذه المبادئ عن التقاليد الصينية القديمة للتصوف في القرن الرابع قبل الميلاد. إن الطاوية عكس الكونفوشية التي تعود الفرد على  الانصياع إلى النظام التقليدي، فإن مبادئ الطاوية تقوم على أنه يجب على الإنسان أن يهمل متطلبات التمتع، وعلى العبادة التأملية التي ارتبطت مع اليوغا، وطورها الفيلسوف تشونفتش في نهاية القرن، وأن يبحث فقط عن الأشياء التي تمكنه من أن يتناغم مع المبادي المؤسسة للكون أو "أطاو". وحتى يكون هذا الإنسان في حالة تناغم مع الطو يجب عليه ألا يمارس إلا فعل (وواي)، أو اجتناب كل الأفعال الناتجة عن الغصب أو الإجبار أو غير الخاضعة للطبيعة، أي طريقة التناغم التلقائي مع نزوات طبيعته الذاتية، وترك المعارف العلمية المكتسبة، كي يتحد الإنسان مع الطاو، ويستخلص منه قوة غامضة (دي). بفضل هذه القوة يستطيع الإنسان، وفقاً لهذه العقلية، تجاوز كل المستحيلات علي ذوي البر العاديين، فالمدرسة الطاوية تعتبر هذه القوة سحرية، فيما اعتبرها كل من لاوتسي وتاوتي سنغ قوة ناتجة عن أهلية الشخص واستحقاقه وعوامل الطبيعة والتلقائية، حيث انتقد ما كان يذهل كلاً من كونفشيوس وأتباع مدرسة موتزي من الحكمة الإنسانية، ودعا إلى استكشاف (الطاو)، كما يعتقد أن التميز الذاتي والتلقائي للأفكار التصويرية هو المسؤول عن انفصال الإنسان عن الطاو.

العودة إلى البداية على الصعيد السياسي، فإن أتباع الطاوية يدعو إلى العودة لنمط الحياة الفلاحية البدائية. في كتاب الداوبنغ ينبثق مبدأ ألا فعل علي الحكام أيضاً، علي غرار محكوميهم، حتى يضمنوا أنهم ورعيتهم يعودون  بالمنفعة علي الآخر، إلا أن (لاوتس

المزيد


الادب الياباني

سبتمبر 29th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

 

)      الأدب الياباني
 
ما نلاحظه خلال الفترة الزمنية لهذا البلد هو شدة تأثره بموجات بعض الثقافات الملقمة التي جاءت من المهاجرين من كل أنحاء العالم ومن الجزر المجاورة، أي أن أدب اليابان يعتمد علي المؤثرات الكلاسيكية الصينية القديمة، وعلى الخصائص العريقة للتقاليد اليابانية، والأفكار والمفاهيم الغربية الدينية.
ويمتاز أدب اليابان عن آداب الشعوب الأخرى بإبراز التقاليد العريقة التي يحرص الإنسان الياباني علي التمسك بها.
ويرجع تاريخ أقدم الآثار الأدبية اليابانية إلي القرن السادس الميلادي، ولكنه ظل مجهولاً خارج اليابان حتى القرن العشرين، وذلك لأن اليابان ظلت منعزلة عن العالم لفترة طويلة. وقد أجمع مؤرخو الأدب العالمي على أن الأدب الياباني ازدهر في الثلث الأخير من القرن التاسع عشر. وهكذا استطاعت اليابان أن تحتل مكانة بارزة علي الساحة الأدبية في العالم، في النصف الثاني من القرن العشرين، بعد أن حصل أديبان يابانيان علي جائزة نوبل العالمية للآداب.
ينقسم الأدب الياباني إلى عدة مراحل:
مرحلة ياماتو نارا بونجاكي Yamato Nara Bongaki، وتقع هذه المرحلة بين القرنين الرابع والثامن الميلاديين، وفيها تحول الأدب الشفهي إلي أدب مدون، مع دخول الأبجدية الصينية الفورية (الكايخي) من الصين عن طريق كوريا في القرن السادس الميلادي، بتسجيل الأساطير/ الأشعار، وتفسير الحكايات المنقولة شفهياً تسجيلاً كتابياً، ما أدي إلي تغير شكلها، فبدأت تأخذ شكلاً أدبياً. وتعرف هذه المرحلة بمرحلة هيان بانجاكو   Bungaki Heain  (1192-784).
تأثر اليابانيون بالأدب الصيني، وذلك من خلال التبادل الثقافي بين البلدين، الذي ازدهر في تلك المرحلة. وفي عهد الإمبراطور اودUd  سنة 894 توقفت البعثات والتعاون بين الصين واليابان، وقلت الاهتمامات بالثقافة الصينية، وبدأ مولد ألوان من الأدب الياباني الخاصة. وهذه المرحلة هي مرحلة كاماكوجا بونداكوKamakuga Bumgaku  1335-1192. في هذه المرحلة برز المحاربون الساموراي Samurai Buski  كأصحاب قوة، وساعدتهم الحروب على دعم قوتهم ونفوذهم في البلاد، فسيطروا بنفوذهم كطبقة حاكمة، لمدة مائة وخمسين عاماً، منذ نهاية القرن الثاني عشر، واكتساب حكايات شعبية كبيرة، كما أن تناقص سلطة الإمبراطور وبلاطه والدمار الذي خلفته الحروب المريرة أضفي نظرة حزينة وتشاؤمية لمصير الجنس البشري وقدر الإنسان، وذلك علي معظم الأعمال الأدبية التي ظهرت في تلك الفترة.
وكما ذكرنا أدي ظهور المحاربين الأرستقراطيين، كطبقة حاكمة، إلى بدء الاتجاه نحو قصص الحب التاريخية، التي يحل فيها محارب الساموراي محل رجل البلاط الإمبراطوري المتمثل في شخصية البطل، فأخذت الشكل التشاؤمي الذي أتي من الفكر البوذي المنتشر في أنحاء البلاد. ومن أبرز الأعمال في فترة كامكور رواية هوجرHoger Monagatoni ، التي تعكس الفكر البوذي، وتقر بأن الحياة شيء عابر، وأنها سريعة الزوال. حتى الشجاعة وفكرة الزوال معروفة في مصطلح اللغة اليابانية بسم موجوكان  Mojoka، وتصور أيضا حياة المحارب الياباني بوشيدوBoshido  الذي يقدر أن قيمة الشرف والمعاناة الإنسانية تكمن خلف البساطة والشجاعة.
العصر الرابع هو عصر موماتش 1603-1336 مورانساكي Murasavhi . في هذه المرحلة قدم الأدب صوراً عن رجال الساموراي وأسلوب حياتهم العسكرية، وصوراً عن المعاناة الإنسانية التي تكمن خلف شجاعة هؤلاء المحاربين. وكان أسلوب الكتابة الأدبية في هذه المرحلة أسلوباً رفيعاً، يتميز بالمزج بين الأسلوب الصيني والأسلوب الياباني في الوصف والكتابة.
أما المرحلة الخاصة في عصر ايدوEdo Bungauku  (868-1603) فقد ازدهرت بالكلاسيكيات اليابانية، جنباً إلي جنب مع الفلسفة الكونفوشية.
الشعر الياباني :
للشعر الياباني تاريخ طويل، يمتد إلي أكثر من ثلاثة عشر قرناً، وتعود الأعمال الشعرية لأول شاعر ياباني كاكا نوموتو هيتومارو إلي العقدين الأخيرين من القرن السابع الميلادي. وقد جمعت أعمال الشعراء المعروفين وغير المعروفين في كتاب (ديوان الألف صفحة)، وهو عبارة عن مختارات تضم 4516 قصيدة، لا تزال مقروءة ومدروسة حتى الآن. وفي كل سنة يظهر حول هذا الكتاب حوالي اثني عشر مؤلفا مهماً، تفسيراً وشرحاً له وتعليقاً عليه.
إن اليابان اليوم نتاج مصالحات بارعة في جميع الأنواع والأشكال بين القديم والحديث، علي الصعيد الفني والسياسي والاجتماعي. ومن العادات السائدة حتى الآن عند بناء أي صرح تكنولوجي أو مصنع جديد في اليابان أن يرأس مراسم وضع حجر الأساس كاهن شنتوي (نسبة إلي دين الشنتو، وهو دين اليابان القديم، الذي تنتمي إليه الإمبراطورية) ينشد التعزيز والعبارات السحرية الموكل إليها تطهير الموقع الذي تم اختياره.
هذا التجاور المماثل للقديم والحديث موجود في كثير من مجالات الحياة السائدة باليابان، وهو من الكثرة بحيث إن اليابانيين أنفسهم لا يعونه.
كانت العائلة الإمبراطورية وراء قيام طبقة الكهنة المتميزين، الذين ينتمون إلي المرتبة الأرفع التي ترأس عادة احتفالات الدو

المزيد


الادب الهندي

سبتمبر 29th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

 

                                 
                                       ا لأدب الهندي
ترجمة : سعاد خليل
ما يجعل الهند وجهة فريدة في نوعها بالمقارنة إلي وجهات أخري وبدون شك ، تراثها الثقافي الفني الذي يعود إلي قرون  عديدة مضت كنوز حقيقية طبيعية ، ذات أهمية كبيرة لتاريخ وحضارة العالم منذ زمن سحيق ، كانت الهند تعتبر من الأراضي التي لها  تراث ثقافيا مزدهرا بالتقاليد الشعبية التي تتناقلها الأجيال في شكل قصص الحب والشجاعة قرن بعد قرن ، هذا البلد قد مر بسيادات كثيرة : رايبوت ، والمغول ،الانجليز ، والبرتغال Rajputs , Moghul , Inglesi e Portoghesiلقد شهد ولادة أزمنة مختلفة والعديد من الديانات مثل البوذية ، واليانية الخ . كل هذه العوامل لعبت دورا في ثقافة الهنود ، وهذه الثقافات المختلفة تركت أثارا في عدة مجالات في الموسيقي والرقص والهندسة المعمارية والاحتفالات واللغات التي يتحدثون بها والمعتقدات والتقاليد والغذاء وما إلي ذلك ، كل هذه الجوانب تنعكس علي الحياة اليومية وجعلت التراث الهندي احد اغني تراث كاملا وغنيا ونابضا بالحياة .
لغة التراث: اللغة هي الأداة اللفظية فهي لا تستخدم فقط للتعبير عن الأفكار والمشاعر ولكن أيضا للتميز بين اصل الشعوب المختلفة ، الدستور الهندي يقرا بثمانية عشرة لغة إضافة إلي ألف وستمائة لغة من اللهجات كما هو موثق في التعداد السكاني الأخير .
اللغة الرسمية هي الهندية الوطنية رغم أن اللغة الانجليزية أصبحت من اللغات الرسمية للقانون وعلي نطاق واسع .
الأدب الهندي : تعود قصته إلي ما قبل ثلاثة آلاف عام يمثل الأعمال الكلاسيكية الدينية و الهندوسية والبوذية والبانية المسيحية وأدب بلاط الملوك ،الغناء والشعر ألشفاهي التقليدي والأغاني والشعر والنثر الحديث إلي يعبر عن الأفكار المعاصرة رغم إسهام الأجيال المتعاقبة إلا أن النصوص القديمة ما زالت ذات نفوذ واضح ، كانت النصوص والقصص الينية الطويلة تحفظ وتنقل شفاهة من جيل إلي أخر ورغم أن نصف سكان جنوب أسيا لا يعرفون القراءة والكتابة إلا إن ثقافة هذه المنطقة متطورة وتنقسم فيها الهند إلي ثلاث حقب :
الحقبة القديمة التي سيطرت عليها السنسكريتية والتي استمرت إلي القرن الحادي عشر وحقبة القرون الوسطي وهي من القرن الحادي عشر حتى القرن التاسع عشر ميلادي حيث تطورت اللغات الإقليمية ثم الحقبة الحديثة التي تأثرت بالثقافة الأوروبية .
بدأ الأدب الهندي بالفيدأ وهي كلمة سنسكريتية تعني المعرفة وذلك بسلسلة من النصوص المقدسة في اعتقاده تستعمل في الطقوس الدينية والقرابين الوثنية وتشكلت في الأول من اللغة السنسكريتية القديمة وحتى حاليا تعد الفيدا هي حجر الأساس في الديانة الهندوسية وأقدم  صيغ والنصوص الفيدا والتي يرجع تاريخها إلي القرن الرابع عشر قبل الميلاد اغلبها من التراتيل للآلهة الفيدية أندرا المحاربة واجني آله النار وسوريا اله الشمس وفابونا رافع السماء والأرض . بعدها جاءت كتب أخري للفيدا هي اثر وفيدا عبارة عن قواعد للقربان ويامصدا (ترانيم الكهنة ) الترفافيدا التي تقال للتفاؤل والتساؤل عن العلم والإنسان .
وعدة ملاحق من ا لكتب للفيدا في عهد العمرانية البداية كانت البراهمانا ( التفسيرات الكهنة للمذاهب ) الارانيكا ( بحوث الغابة ) تنافس طقوس القربان ثم الأناشيد ( التعاليم الروحية ) وهذه تعتبر أعمالا عظيمة في الفكر الروحي والفلسفي
في الشعر الملحمي سيطرت قصيدتان من الشعر الملحمي باللغة السنسكريتية علي الأدب الهندي بعد الفيدا وهم المهابهاراتا ( حرب التوابل ألكبري ) والرامابانا ( قصة راما ) وتعد المهابهارتا أطول قصيدة في العالم فهي تتكون من مائة ألف بيت شعر وقد استمرت تكملتها بين القرن الخامس قبل الميلاد والخامس الميلادي وفي نفس الفترة تطورت ونمت الديانة الهندوسية في شكلها التقليدي .
وتدور قصة المهابهارتا حول الحرب علي خلافة العرش بين البندفاس والكاورافاس وهم فرعان من الأسرة المال

المزيد


torre di Pisa

سبتمبر 12th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

)    برج بيزا المائل

تاريخ وثقافة جمهورية ساحلية قديمة

                                                         

قبل أن نبدأ في هذا البحث دعونا نتعرف على مدينة يبزا التي يوجد بها هذا البرج:

يبزا مدينة إيطالية، تقع في ولاية توسكانا على مقربة من البحر المتوسط، بين فلورنسا وليفورنو، وهي مدينة ساحلية، يتنافس الزوار على زيارة برجها المشهور المائل. منذ قرون كثيرة كانت يبزا أرضاً فسيحة ساحلية، حيث تسكن مجموعة من الناس الفقراء في أكواخ بائسة. إذا نظرت إلى بيزا من أعلى بدت لك في شكل رسم جميل من أزمنة أخرى، فهي مدينة مزدحمة بمنازل صغيرة، يقسمها النهر إلى جزأين. قصورها مشعة بواجهات ذات ألوان بين الأصفر والوردي، تزينها النصب التذكارية  المتنوعة  منذ قرون مضت، وتحلق حولها أسراب طيور النورس والبلثون (وهو نوع من الطيور المائية) وطيور المستنقعات والبط البري، وتحيط بها غابات السنديان، وشواطئ ساخنة ساحلية. إحساس بالطبيعة والعالم ليس له نظير في ذلك الوقت المتوحش، أسراب الغزلان تنتشر وهي تتحدى الرياح والعواصف، وتنتشر في الفضاء باحثة  عن مياه نقية وعن أعشاب طرية.

تعرضت مدينة بيزا لكثير من الغزوات، فعلى سبيل المثال كانت بيزا في سنة 193ق.م. متحالفة في الحرب ضد لومبارديا، وفي سنة 180 ق.م. أصبحت خاضعة للقانون الروماني، وغدت مدينة رومانية، تشترك مع روما في التاريخ والوجود والحياة نفسها. في 476 كانت نهاية الإمبراطورية الرومانية الغربية، واستمر البربر الألمان في سلب ونهب الإحياء الايطالية الغنية، مندفعين بقوة عنيفة نحو المدن المتحضرة، وأصبحت بيزا دون دفاع في مواجهة هؤلاء البربر الألمان، بشعورهم الطويلة، مثلجين كشفرات من الحديد، كأسياد لا يقبلون الاعتراض أو النـزاع على بلد جميل جداً، ولكنه تعس ومهزوم.

الغوطيون تحكموا أيضاً في بيزا، فسيطروا عليها، واحتلوها في عهد الجنرال الكبير البيزنطي تاريت، حيث شهدت هذه الفترة انهيار وسقوط النصب التذكارية فوق القصور الرومانية  الفخمة، التي وقعت سريعاً كنهاية لإحدى الحضارات، لأحد الأنظمة والمجتمعات المدنية.

أسراب من الذئاب الجائعة تندفع بقوتها العنيفة في المدينة المرتعبة، حيث حشود الفقراء المعدمين، الذي يعانون الجوع والهزال بسبب الأمراض، وينتظرون الموت فحريتهم تكمن في الموت.

في القرن السابع أخذت بيزا تعيش ربيعاً جديداً مزدهراً بالحرية. وفي سنة 800 استطاعت أن تنعم باستقلال حقيقي وتطور تجاري ومخطط مزدهر، وأصبحت السفن البيزية تخرج عبر المتوسط تشقه بكل حرية.

 هذه مقدمة عن مدينة بيزا التي يوجد بها البرج المائل، إحدى عجائب الدنيا، التي مرت بحروب وأحداث كثيرة تاريخية، أردنا فقط أن نعطي عنها لمحة بسيطة.

قليلة هي الأشياء التذكارية التي تعرف في العالم، وبرج يبزا المائل، برج الأجراس المشهور، هو أحدها، وهو برج أجراس الكنيسة. بدأ تأسيس هذا البرج في 9 أغسطس سنة 1173، أي  منذ ثمانية قرون. هنالك بعض الخلاف حول هوية المعماري الذي بناه، ولكن الشواهد تؤكد أن هذا المعماري هو بونانو بيزانو، الذي بدأ في إنشاء وبناء البرج سنة 1173. ويؤكد ذلك ذلك النقش الموجود فوق أحد الشواهد التاريخية، على يمين مدخل البرج، ويحمل تاريخ 1174، أي بعد سنة في النتيجة التقليدية. ميول البرج حوالي خمسة أمتار، وارتفاعه 56 متراً، مع انحدار نصفي قدره متران ونصف في القاعدة: يميل البرج بمقدار مليمتر واحد كل سنة، ما يتسبب في قلق وانشغال التقنيين، الذين يقومون  بكل جهودهم  لتثبيت برج الأجراس المشهور.

البرج يتكون من ثماني طبقات من الرخام الأبيض، على الطراز الروماني، وبه درج مبني داخل الجدران، يتألف من 300 درجة، وقد جهز الآن بمصعد كهربائي.

يعتبر برج بيزا إحدى عجائب الدنيا. ميل البرج واضح، حيث بينت الأدوار الثلاثة الأولى درجة الميل الحقيقية بين سنوات 1179-1980. وهناك إثبات وتأكيد أن البرج المائل لم يكن أبدا عمودياً، كما يتضح من الأدوار الثلاثة الأولى التي بناها بونانو. وفي الفترة نفسها رسم بونانو أبواب الكاتدرائية الأربعة، ضاع منها ثلاثة، لعدم إمكانية الإصلاح. وفي سنة 1186 رحل بونانو من مدينته باتجاه  مدينة باليرمو، واهتم برسم باب آخر للدومو مورالي، ولكنه بعد وقت طويل عاد إلى يبزا، ليموت هناك في مكان ميلاده، مع حسرته ولوعته لعدم إنهاء برج الأجراس المشهور، ولكن البيزانيين دفنوه داخل البرج. طيلة القرن الماضي بعد الحفريات التي أجريت في قواعد الانشاءت اكتشفت أجزاء وشظايا أحد القبور الصخرية، أحدها يحمل اسم بونانو بيزانو. ولا يزال ظاهراً حتى الآن في شمال مدخل البرج المائل.

بعد  تسعين عاماً من  موته تابع الأعمال في الدور الثالث مهندس آخر يدعى جوفاني دي سيموني، وحاول عبثاً تصحيح وتعديل البرج.

في السنوات الأ

المزيد


[جماليات المسرح

يوليو 18th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

تعريف مفترح عن الجمالية المسرحية

كاترين نوكريت

ترجمة سعاد خليل

1- نجمت الجمالية المسرحية الحديثة في نهاية القرن التاسع عشر عن ظهور الإخراج. وفي وهلة أولى مثلت جمالية للإخراج ثم حددت مجموع التصورات النظرية المتعلقة بالظاهرة المسرحية، سواء تعلق الأمر بالنص أو العرض. إن مجال ممارستها إذن، واسع جدا فهو يتضمن كل العناصر الجوهرية للمسرح حيث أعيد تعريفه باعتباره ممارسة فنية: المكان، والمعمار، والإخراج، والديكور، والممثل، والإضاءة والملابس…إنه يغطي أيضا سيرورة إبداع وتلقي العمل المسرحي وكذا المحافل les instances التي ينطوي عليها: الكاتب، والمخرج والمتفرج. إن أنماط مقارباته متعددة وتلجأ غالبا إلى مختلف خطابات العلوم الإنسانية أو النقد الأدبي. وأخيرا تهتم الجمالية المسرحية بالعلاقة بين المسرح ومختلف الفنون من موسيقى، وصباغة، وسينما.
2-سابقا كانت الجمالية المسرحية تختلط مع الجمالية الكلاسيكية ومختلف الخطابات الفلسفية حول الفن التي تقتسم معها التاريخ والطفرات وال

المزيد


فينسيا

يوليو 18th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

 

 
                                    القناة ألكبري في فينسيا
ترجمة سعاد خليل
سنتطرق في موضوعنا عن القناة ألكبري التي تشتهر بها مدينة فينسيا (البندقية )
يسمونها القناة العجيبة فهي تعتبر من أهم الطرق المائية الأساسية لمدينة فينسيا. (البندقية)  حيث تمر عبر المدينة بأسرها ، هذه المدينة العائمة  وقبل أن نبدأ في تفاصيل هذه القناة دعونا نتعرف علي فينسيا \( البندقية )
يأتي اسم فينسيا من ألاتينية Veni- etiam وتعني عد من جديد ) وتعني أيضا  شعب اينيتي الذي كتب عنه هوميروس ، أو كلمة فنتوسVenetus  وتعني البحر الأزرق .
تقع مدينة فينسيا علي بعد أربع كيلومترات من اليابسة  وعلي بعد كيلومترين من البحر الادرياتيكي وسط بحيرة تقع في شمال شرق ايطاليا وعلي مجموعة من الجزر يبلغ عددها  مائة وثمانية عشر جزيرة تفصل بينها مائة وخمسون قناة ، وقد نشأ ت هذه المدينة بين القرنين الخامس عشر والسادس عشر لتكون ملجأ لسكان شواطئ المنطقة خلال غزوات البرابرة (الشعوب الآتية من شمالي أوروبا ) ثم أصبحت جمهورية  بحرية قوية ، وغنية بفضل موقعها في البحر المتوسط ، وأساطيلها البحرية التجارية والحربية كما يرجع استقرار المدينة إلي النظام الجمهوري الذي اتخذته كنظام حكم يسيطر عليه قلة من النبلاء كان أهمهم الدوق الذي كان ينتخب من أعضاء عائلات فينسيا النبيلة  واتخذت هذه المدينة القوية اسم serenissima
تعرضت مدينة فينسيا لكثير من الغزوات ،وهناك أدلة خللت مؤرخين يتفقوا علي أن سكان فينسيا الأصليين من اللاجئين من المدن الرومانية زي باد وفا وكونكورد يا هاربين من موجات متتالية من غزوات القبائل الجرمانية ( الألمانية )
وبين سنة 166 و 168 دمرت قبائل الجرمانيين المركز الرئيسي في المنطقة ودمرت قبائل القوط الغربيين الدفاعات الرومانية مرة ثانية في أول القرن الخامس وبعد حوالي خمسون عاما دمر قبائل الهانية بقيادة اتيلا دفاعات فينسيا  وفي عام 828 زادت هيبة المدينة واحترامها عندما اخذ بعض التجار من فينسيا جسد القديسر مارمرقس الرسول من الإسكندرية وأبحروا به لمدينة فينسيا بايطاليا وهناك استقبلوا الجسد باحتفال كبير وأودع في الكاتدرالية  الجديدة وسميت باسم مارمرقس وحاليا"كاتدرالية سان ماركو " والتي تتميز بقببها الخمسة وبرجها الذي يبلغ ارتفاعه مائة مترا وكان مقرا للبطريركية .
واصلت فينسيا التطور والسلطة البيزنطية قلت ،وهذا بداء نمو الحكم الذاتي والاستقلال ، واستولت فينسيا علي عدد من المواقع علي السواحل الشرقية من البحر الادرياتيكي قبل سنة 1200، هذه فكرة مبسطة عن تاريخ هذه المدينة، ان ما يميز هذه المدينة بشكل خاص حيث فيها ما يزيد عن  مائة قناة تفصل ما بين الجزر وامتداد هذه القنوات يوحي للزائر بان المراكب هي الوسيلة الوحيدة للتنقل في المدينة بينما السكان في فينسيا لا يستعملونها الا قليلا ، والقناة ألكبري التي هي محور هذه الدراسة هي الطريق البحري الأول في فينسيا الذي يقسم المدينة إلي جزأين:
مدينة فينسيا ( البندقية تنقسم إلي ستة أحياء (sestieri) وهي : القديس ماركو San MarcoكاستيلوcastelloكاناردجوCannaregioوسانتا كروتشي Santa Croce والقديس باولوSab Paoloودورسودوروdorsoduro  وتخترقها القناة ألكبري .
القناة ألكبري تمر عبر المدينة في مسار متعرج ينطلق من الشمال إلي الجنوب ومن الشرق إلي الغرب علي شكل حرف S  مقوس يمتد قرابة أربع كيلو مترا وبعرض يتراوح بين 30-70 كيلو بعمق 20 كم .
تبدأ القناة الكبرى il Grande canale علي مقربة من ساحة روما وهي نقطة المرور من الأرض اليابسة حيث تتوقف وسائل النقل الأرضي وتمتد حتى حوض القديس ماركو ومن المرجح أن اصل القناة هو مجري نهري .وتنقسم  المدينة إلي نصفين يرتبطان معا عبر ثلاثة جسور : جسر دلي سكولسي degli scolzi وعني الحفاة وجسر ريالتو Realtoوجسر الأكاديمية academiaوقد افتتح مؤخرا الجسر الرابع فوق القناة ألكبري ، وهذا المشروع من تصميم المهندس المعماري الاسباني سانتاجو كلاترافاSantiago Calatrava ويهدف إلي ربط منطقة الوصول إلي فينيسيا في ساحة روما مع منطقة السكة الحديدية وهو مشروع ليس سهلا تحقيقه ولكن كلاترافا وكفاءته العالية ستمنحان فينسيا فرصة جديدة ، ان القناة ألكبري تقوم بمهمة المرفاء وهي المسار المائي الإجباري الذي يستخدم لغرض نقل المنطقة باتجاه سوق ريالتو حيث يقوم منذ القرن الثاني عشر الجسر الوحيد القابل للانفتاح لتمكين السفن الشراعية من العبور ،  والتشييد الحجري لجسر يالتو عام 1588 أدي إلي فقدان القناة  اهمتيها كميناء حيث أصبحت القناة المفضلة للطبقة النبيلة الثانية التي أرادت إشهار تميزها علي العامة بتشييد مساكنها عل حافة القناة بمظهر مترف وبنمط معماري متميز مما جعلها تصبح مقرا للفنادق الفاخرة والمتاحف والدوائر الرسمية أما عمليات البناء للقصور علي ضفتي القناة ألكبري بدأت في بداية القرن الخامس عشر واختتمت عملها في القرن الثامن عشر وقد عبرت عن ذلك بأنماط الفنون الغوطية والنهضوية والبارونية ، التي ترجمت علي الأرض بنموذج معماري  متميز لمدينة فينيسيا وكان امتلاك مقر يشرف علي القناة ألكبري يمثل اسما ط

المزيد


اليوت

يونيو 18th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

 

 

                                      توماس سترمز اليوت Thomas Stearns Eliot

 

ترجمة سعاد خليل

 

                    زمن التوتر

 

             أي تكون الكلمة ، أين تدوي

        هنا في البحر ، في الجزر ، علي اليابسة

           في ارض المطر ، او ارض الرمل

       هذا، لا صمت يكفي أولئك الذين يسيرون

           آناء النهار ، وأنا الليل

        الزمن الصحيح غائب والمكان الصحيح غائب

 

يعتبر من ابرز الشعراء الانجلي في القرن  العشرين فهو شاعر وناقد أدبي ومسرحي ومفكر بريطاني أمريكي من أشهر شعرا الحداثة  الغربيين تعتبر قصيدته ( الأرض الخراب ) من أعماله التي خلدها الأدب الغربي ، صاحب مكانة متميزة  بين أدباء عصره ، انه الشاعر الأمريكي الانجليزي : توماس سترمس  اليوت ،

ولد توماس اليوت بسانت لويز في الولايات المتحدة الأمريكية بولاية ميسوري يوم السابع والعشرين من سبتمبر سنة 1888

توماس اليوت من عائلة برجوازية فوالده هنري  اليوت ووالدته شرلوت ستيرنز وتوماس ه الابن السابع والأخير ، وقد نزحت عائلة تواس من انجلترا في القرن الرابع  عشر حيث كانت تنتمي إلي مقاطعة ديثون فقضي اندروالوم 1627-1704 حياته الأولي في بلدة ( كوكر الشرقية وقبل إن يكمل العقد الرابع من عمره هجر إلي أمريكا واستقر في بيفرلي وعمل هناك صانعا للأحذية ثم كاتبا وبعد سنوات استقرت عائلة اليوت في مدينة بوسطن وخرج منها قادة في الأدب والفكر والدين منهم اندرو 1718-1775 الذي  تحصل علي دكتوراه في علم اللاهوت وأصبح راعيا دينيا ثم مدير الجامعة  بهار بد أما جد شاعرنا توماس وليم فقد ستقر في سانت لويز بعد تخرجه من جامعة هارفارد اللاهوتية عام 1834 وكرس كل جهوده  في خدمة القضايا الاجتماعية فحارب تجارة الرقيق وكان له الفضل في تشد جامعة واشنطون وعارض عل إن يطلق اسمه علي هذه لجامعة ، وعين فيها رئيسا فخريا  سنة 1872 وكتب بحثا في المقومات التنظيمية للألم ) إضافة إلي بعض مقالات في الفلسفة الخلقية .

اذا إن هوية هذا الشاعر تنتمي إلي الأدب والفلسفة منذ القرن السادس عشر ، أما والده هنري اليوت 1841-1919 بعد تخرجه  من جامعة واشنطون سنة 1883 عين بموسسة صناعة الطوب الآجر بسانت لويز وأصبح مديرا لهذه المؤسسة وتزوج من والدته شار لوت سنة 1843 وهي أيضا  تعرف بميولها إلي الدراسات الأدبية ولها قصيدة عن سيرة سافونورالا Savonarola

نشاء توماس في سان لويز والتحق بالمدرسة هناك وبعدها التحق  بأكاديمية  ولتون في ماساثوسش ، في سنة 1900 بجامعة هارفارد حيث تخصص في دراسة الفلسفة وأصبح محررا لمجلتها الادبية وكتب عدة قصائد نشرت في صفحاتها .

استمر في هذه الجامعة مدة ثلاث سنوات تأثر خلالها باثنين من أساتذته وهما رفنج بابيت وجورج سانتيانا وكانت تأثيراتهم واضحة في راسلته للدكتوراه في سنة 1916 ( الخبرة وغايات المعرفة ) في فلسفة ف ه برادي

في سنة 1910 رحل إلي باريس وامضي سنة كاملة في جامعة السور بون درس خلاله الأدب الفرنسي والفلسفة كما تابع محاضرات الفيلسوف هنري برجسونHenry Bergson بعها اد إلي هارفارد وامضي فيها ثلاث سنوات أخري درس خلالها الميتافيزيقا والمنطق وعلم النفس إضافة إلي الفلسفة  اللغة واللغة السنكسريتية ، بعدها تعين مدرسا للفلسفة بنفس الجامعة وفي نفس السنة 1914 تعرف علي الفيلسوف البريطاني " برتراندراسل  أعجب به الفيلسوف وبعقليته ، تحصل اليوت من جامعته عي فرصة للدراسة بجامعة ماريورج بألمانيا وبعدها رحل إلي جامعة أكسفورد حيث درس الفلسفة اليونانية بكلية ميرتون . وذلك قبل إعلان الحرب العالمية الأولي

استقر الوت في لندن وعمل موظفا في مصرف لليودس Lloyds’s  بقسم المبادلات الخارجية وبدأ في نشر قصائده الأولي ، وفي لسنة التالية تزود من راقصة البالية فيفاين هايوودVivienne Haigh-Wood في سنة 1918 تقدم للعمل في البحرية الأمريكية ، ولكن رفض طلبه لسوء صحته ، في سنة 1919 عمل اليوت محرر في صحيفة  الاثيونيوم حتى 1921 وكتب عدة قصائد ومقالات نقدية وتعليمات صحفية وفي سنة 1923 عين محرر لمجلة الكرتيريون واستمر فيها حتي إلي قبل الحرب العالمية الثانية ، بعدها عين مدير لمؤسسة فابس جوريرFaber Gurper  للطباعة والنشر ونشر فيها للفنانين الشباب مثل ازر بوند و وستون هوغ، وستيفان سبندرEzra Pound , Wystam Hugh Audem . Stephen spender >امضي اليوت فترة من حياته في مصحة سويسرا ليتلق علاجا نفسيا ، وأكمل عمله الشهير ( الأرض الخراب ) " او المقفرة " التي صدرت سنة 1922 هذه القصيدة بقيت الوحيدة المناسبة للهروب من الحياة العائلة

الأرض الخراب أو الأرض  المقفرة من أهم أعمال اليوت وقد أصبحت عملا كلاسيكيا بين قمم الأعمال الكلاسيكية لأذكر احد قيمته حتى يومنا عيا علي الفهم تماما وعصيا علي الترجمة وهي تصور عالما تشاوميا وتنقل تعبيرا عن رغب مذهل يصاحب البحث عن عوالم أخري بعيدة تقول بعض أبياتها :

      ابريل اقسي الشهور ، فهو ينبت الزنابق من الأرض الميتة ، وتختلط فيه الرغبة بالذاكرة  وي

المزيد


نيكوس كزنزكايز

أبريل 24th, 2009 كتبها سعاد خليل نشر في , غير مصنف, 

لا يوجد تعليق
, 

نيكوس  كزانتاكيس Nikos Kazantzakis

 

 

يعتبر من  ابرز الكتاب والشعراء والفلاسفة في القرن العشرين ، ألف العديد من الأعمال الهامة  والخالدة في مكتبة الأدب العالمي، تضمنت المقالات والروايات  والأشعار وكتب التراجيديات إضافة إلي الترجمات . انه الكاتب اليوناني نيكوس كزانتاكيس

ولد نيكوس في هيراكليونHéraklion  بجزيرة كريت  اكبر الجزر اليونانية  في الثامن عشر  من فبراير سنة 1883  تحت سيطرة الأتراك  حيث هذه الجزيرة خاضت حربا شرسة لنيل  حريتها واستقلالها،  والده الكابتن ميخائيل كان تاجرا  وكان مناضلا.

في سنة 1902 غادر نيكوس إلي أثينا لدراسة القانون حسب رغبة والده  الذي أراد أن يكون ابنه مثقفا ومتعلما لأيمانه إن النضال لا يقتصر علي البندقية  فقط ، بل من خلال الفكر والدراسة في سنة 1906 تحصل علي شهادة الدكتوراه في الحقوق وفي سنة 1907 غادر إلي باريس لدراسة الفلسفة وتابع دروس هنر برجسون Henri Bergson   ، حتى سنة 1909

تأثر كثيرا بفلسفة نيتشه

عاد إلي وطنه اليونان وعمل علي ترجمة الأعمال الفلسفية وفي سنة 1911 تزوج من الكاتبة جالاتا الكسيو Galatée alexiou التي طلقت منه سنة 1926

في سنة 1914 تعاون وعمل مع انجلوس سيكAnglos Sik وهو شاعر وكاتب مسرحي وزار معه واعتكف في جبل أقوس لفترة طويلة .

امضي كازنتاكيس فترة شبابه في رحلاته التأملية زار فيها مختلف البلاد في اليونان في سنة 1912 تطوع في الجيش اليوناني في حرب البلقان ، وفي سنة 1919ت عين مديرا عاما في وزارة الشئون  الاجتماعية في اليونان وكان مسئؤلا علي تامين الغذاء  لحوالي خمسة عشرة ألف يوناني وعن إعادتهم من القوقاز إلي اليونان حيث أنجز نيكوس ونجح في مهمته، لكنه استقال من هذه الوظيفة وسافر إلي عدة دول في العالم مثل اسبانيا وايطاليا ومصر وروسيا وفرنسا وبرلين والهند والصين واليابان وبريطانيا

كتب نيكوس كثيرا من المسرحيات والمقالات أيضا كتب كثيرا وسجل انطباعاته  عن هذه الرحلات والبلدان التي زارها ، لقد عمل نيكوس أيضا في الترجمة والصحافة وكتب المناهج المدرسية عمل أيضا في السياسة لفترة بسيطة سنة 1945 وفي نفس العام تزوج من الين ساميوELENE          Sammi ou وهي زميلته  القديمة تزوج منها في جزيرة اجيناegina وفي نفس السنة عاد إلي الحياة السياسية وعين وزيرا في الحكومة اليونانية .

في سنة 1946 ترك الوظيفة واليونان ، ليغادر إلي فرنسا ويشغل وظيفة مدير في اليونسكو وكانت وظيفته هناك العمل علي ترجمة كلاسيكيات العالم لتعزيز جسور التواصل بين الحضارات. بين الشرق والغرب ، واستقال بعدها ليتفرغ إلي الكتابة

اضطهد ولوحق من  قبل الكنيسة اليونانية وذلك بسبب رواياته 0الكابتن ميشيل ) والإغواء الأخير للمسيح

كتب كازانتاكيس عدة  أعمال منها ( السيد ) وهي مسرحية  تحمل  حدوثه يونانية

أهم  أعماله كانت ملحمة الأوديسة وهي مؤلفة من أربعة وعشرين أنشودة ، وتحوي ثلاثة وثلاثون ألف وثلاثمائة وثلاثة وثلاثين بيتا ، وقد بدأها من حيث ما انتهت أوديسة هوميروس ، وهذه الملحمة تعتبر ثورة في مجال المفردات اللغوية .والأسلوب ،كما بين مدي عمق معرفته بعلم الآثار والانتروبولوجيا ونشرت سنة 1938 وهي ثمرة  لنتاج أربعة عشر سنة من العمل في مختلف الأشياء

وترجمت إلي اللغة الانجليزية واللغة الألمانية

بعد الحرب صدرت له عدة روايات نذكر منها : الأكثر شهرة ( زوربا اليوناني سنة 1946) الذي أنتجت كفيلم وقام ببطولته الممثل انطوني كوين وهذا الفيلم حقق شهرة كبيرة ، هذه الرواية تحكي عن قصة رجل مثقف اسمه باسيل غارقا في الكتب يلتقي صدفة برجل أمي مدرسته الوحيدة هي الحياة ، وتجاربه فيها ،وسرعان ما تنشا بينهما  صداقة ويتعلم فيها المثقف باسيل  الذي ورث عن أبيه مالا كثيرا من زوربا عن الحياة وعن حبها وقيمة عيشها ، وكتب  المسيح يصلب من جديد سنة 1948 ، كابتن ميشيل سنة 1950،الإغواء الأخير للمسيح التي ذكرناها سنة 1951 ، والتي نشرها في ألمانيا بسبب صعوبة ناشرا في اليونان حيث اعتبر هذا الكتاب أكثر جدلا ، إلي درجة الكنيسة الكاثوليكية الرومانية ،  منعت الكتاب وسعت الكنيسة الأرثوذكسية اليونانية  إلي إلقاء الحرم علي كازانتاكوس دون  جدوى كما عمد البابا آنذاك إلي إدراج كتابه ضمن لائحة  الكتب الممنوعة في الفاتيكان وذلك سنة 1954 .

كتب كازانتاكيس التكملة الحديثة للكوميديا الآلهية لدانتي ، ودون كيخوتي ديلامانشا لثربانتس (ترجمة ) وهكذا تكلم زارندشت لنيتشه ، وهي ترجمة والكسندر(كتاب للأطفال ) وتقرير إلي غريكو ) والذي نشرته  (زوجته بعد وفاته  سنة 1961 من خلال جمع رسائل كازنزاكيس ومذكراته ( والغريكو هو رسام اسباني من أصل كسريتي ).كتب أيضا الحرية والموت وهي من أروع ما قدم نيكوس ، ففضلا علي تصويرها للكفاح للشعب اليوناني في جزيرة كريت للحصول علي الحرية فإنها أبرزت جوانب إنسانية في المجتمع الكريتي بكل روابطه ومناقضاته وعاداته،  كما أتاحت للقاري معايشة حقبة تاريخية ازداد فيها الصراع بين الدول ألكبري وكيف تم التوافق علي المصالح ، وبالتالي التخلي عن الشعب الصغير وخلف إصراره علي مواصلة الكفاح بقيادة الكابتن ميخاتيكس الذي جعل الحرية والموت شعارا ينير الحماسة في صدور الأجيال التي عقبت موته البطولي.

في سنة 1958 تحصل كازانتاكوس علي جائرة لينين للسلام في مدينة فيينا وقبلها ترشح لجائزة نوبل عام 1956 لكنه خسرها بفارق صوت واحد ل

المزيد


التالي